如何把回憶醃成長篇漫畫？－－與Pam Pam Liu 聊《瘋人院之旅》

敘事角度不可靠，大多數角色不可靠，輔助性漫符和其他提示性的表現被簡約的畫風削弱，這也許就是《瘋人院之旅》讓部份讀者不容易進入的原因。

大家也許可以重新從正面，從一個望得到盡頭方位的地點看待它──這其實是一部懸疑／推理類型的作品，所有謎底都會在最後揭曉；你在途中遇到的各種謎題，都可以試圖去破解，但你也可以單純享受懸疑，等待偵探在故事結尾揭露真相。

這個文類與Pam Pam至今的作品風格有相當大的方向差異，《瘋》卻又是以家族史為楔子。它到底是怎麼被架構出來的？答案再次超乎想像。

※ 內容涉及劇透，建議看完書再閱讀本訪談。

【展覽訊息】PETER MANN個展「GANNA怪拐」 7/3 - 7/27

走不直的和弦，順到出油的旋律

照說明書組裝是奔跑的歌

倒著播你就會得到：

P！E！T！E！R！M！A！N！N！

【Mangasick出版品】石黑亞矢子《十丸一家圖畫日記》第三集

【Mangasick出版品】山根慶丈，《別再亂轉我的圖！玻璃心防震指南》

#不是只有惡意會壓垮一個創作者的意志，

#還有不成熟的，愛。

【展覽訊息】Pam Pam Liu 個展「瘋人院之旅」6/5 - 6/29

「整個世界就是你的－－精神病院。」

瘋狂破繭之前，都以什麼模樣在搏動？

盡在生活的洋流之中－－淺談Minahamu（みなはむ）的創作

文 ◎ 黃尖

不過有個事實越來越清楚了，那就是我心中的某些難過根本找不到由來，大概跟遺傳和體質一類的有關吧，接下來也得和這種感受相處下去。一想到這裡就覺得，我好像走到哪裡都得當一個人品很好的人，哎，真辛苦啊。

不過只要這情況不變，我就會繼續畫下去吧。雖然這理由很悲傷……雖然畫圖也相當難受，但我想最終仍算是在拯救自己。畫圖，跟身陷絕望中卻仍試圖在世界上發掘希望的過程很類似。這些過程每個都不盡相同，每次都會令我想起自己缺少什麼，也因此，我無法一再畫出同樣的作品，心中也沒有「這樣畫就會順利」之類的訣竅。

－－節譯自Minahamu部落格「南島」2019年8月6日發文

Minahamu的作品同時指出畫畫的單純和困難。看吧，把日常視為唯一描繪對象是可允許的，只去表現快拍式的即景而不積極製造戲劇性是可允許的，不藉巧妙的物件佈局來嵌入一段謎語或夢話是可允許的；但你仍須在鐘擺幅度極微的環境下，使讀者和（甚至更重要的）你自己感知作品與作品之間的遞嬗，說服所有人電梯並未靜止，唱片沒有跳針。

肥皂泡泡是被色彩和空無包夾的餡囉？－－訪Ikegami Yoriyuki

翻攝展品「pops」

可愛甜美的內側，抽長著不安的嫩芽。Ikegami的作品從來就不只為觀看者灑下童話世界的陽光，它們同時也會找機會鑽入內心的地窖，釋放你遺忘已久的，或不願面對的感受。

這些擺盪在祝福或詛咒間的有機作品，是怎麼結晶的呢？

利用這次台灣個展機會，我們在東京獨立書店POPOTAME的協助下進行了Ikegami的電郵訪談，希望能藉此讓大家更靠近那座蜃樓，或至少找到更多遠眺的角度。