漫嘎＊百物語／杉浦日向子

日文書名：百物語

中文書名：百物語

日文出版社：新潮社
中文出版社：大陸－南海出版公司

作者：杉浦日向子 http://www.geocities.jp/wako_mm/hinako.html

從小我就對怪談情有獨鍾（請參閱高橋葉介怪談該篇）。

家裡有一本蒲松齡的聊齋誌異，褐色書皮，書名以手寫毛筆字壓印 ，老爸購入當時想必是精裝版的一本大書。翻開該書，四頁水墨插圖之後便是聊齋本文，文體已非文言文，卻也不是現在使用的白話，介於兩者之間的文字還有一些隱喻和曖昧的成分，加上那本書年歲已久，書頁泛黃有班，聞起來些微潮溼，在小時候的我心中就像有無窮的魔力存在裡面，每當閱讀，總深深為當中人鬼綺戀或俠義而感動，又被驚悚極短篇嚇得睡也睡不著（比方說《頭滾》之類那種篇章）。

開始喜歡日本文化之後，得知有百物語該事，其做法簡直超越聊齋恐怖的程度數倍。傳說中江戶時期興起的百物語，是於一室點燃百根蠟燭，參與之人在鄰室輪流說出怪譚，每說完一個就要吹熄一根蠟燭，當一百個故事說完，也就是一百根蠟燭熄滅之際，真正的妖怪鬼魂就會現身。（詳細的做法可以參閱百物語的日文WIKI！）

媽媽啊這也太可怕了。

而這本艷紅的百物語，是和我在一間名叫Mei's Tea Bar的雅緻小店（現已歇業嗚嗚）的書架上相遇的。那時我並不知道杉浦日向子是誰。只是被書背上寫的系列名「漫畫文學館」吸引，便拿來閱讀。結果這真是一發不可收拾，我並沒有被嚇個半死，反而還決心一定要收藏實體！！本來還苦於簡體書不知如何入手，沒想到在博客來搜尋關鍵字《百物語》，馬上就跑出這一本來！！雖然我個人很討厭中國大陸還有簡體字，但台灣出版社又哪來的氣度幫讀者引進這樣經典的作品呢？此時還是要感謝網路無遠弗屆的威力讓我馬上就入手了這一本書。

要介紹杉浦日向子老師的作品之前，一定要先了解她特殊的文化背景。她除了是國寶級的漫畫家之外，更是江戶時代風土民情的權威研究者！杉浦老師大學進入了藝術學系之後，很快發現對學校的講授課程並不十分感興趣，於是便退學一邊幫忙老家和服店的工作，一邊開始鑽研自己喜歡的時代考究的領域，同時向當時文化研究者稻桓史生求學，成為門生之一。直到22歲時，即以吉原藝妓為題材，在漫畫月刊《ガロ》出道成為正式漫畫家。此後發表的漫畫多以江戶時代為背景，並加入浮世繪的畫風，筆法簡單但生動有情，直到1993年因病自漫畫家身分引退，則開始將個人的工作方向轉至江戶與浮世繪研究，陸續發表許多散文與文化隨筆，也主持介紹江戶風情的電視節目。

杉浦日向子對生命及愛好的事物始終懷抱著耀眼的熱情，在漫畫上創作出許多傑作，曾獲得日本漫畫家協會獎與文藝春秋漫畫獎。而文化研究方面，她在剛以漫畫家出道的時候，就以70萬日幣的高額買下整套明治時期出版的「風俗畫報」！簡直是把剛剛拿到的錢全部花光了嘛！相撲、美食、泡湯、相聲等等，也都是她專精且熱愛的題材。不過最為人尊敬的還是她對江戶時代的了解。她的漫畫中，關於江戶的點滴是如此真實，彷彿就像打開窗戶可以直接看到的景色，而著作中關於江戶的書籍更有十來本，自生活習慣乃至飲食等無一不詳，筑摩書房的編輯長松田哲夫先生，曾說杉浦日向子「與其說她是江戶研究學者，不如說她是江戶來的人」，她的非官方書迷網頁也以這句話為站名。零七年因癌症過世的杉浦老師，直到零六年依然有著作出版，一生都為了文化事業努力不懈的創作著。

看完wiki的介紹，彷彿可以看見穿著和服的杉浦日向子在鄉野間信手拈來即是研究，在民俗傳統中如魚得水的瀟灑模樣。「從江戶而來」的她，想必也具有著純樸善良的活潑性格吧！

談回《百物語》這部作品。如同日本所有以百物語為主題的小說或漫畫， 為了避免真的招來鬼怪（亦或是一種蓄意創造緊張感的手段），本作也以九十九篇極短篇的漫畫構成。令人意外的是，杉浦日向子筆下的百物語，並不像印象中的鬼故事那般駭人！甚至可說此書相當引人入勝（不只是因為我的怪談體質!!!），九十九篇不知不覺中竟可一口氣讀完，而且再讀性強，看幾次也不會生膩，真是一本題材與作畫完美交織的傑作。

故事方面，幾乎都從「這是我從某某那裏聽來的」來開頭，讓觀者產生一種聽朋友閒聊的親切感。除了一些關乎鬼怪的怪談之外，大多是鄉野奇譚，也因此，本書描繪的故事更比一般鬼故事多了許多溫情和活潑的感覺，甚至帶有令人會心一笑的詼諧。那些懷著悲傷的心情離開人間的怨靈，或是鬼怪的小惡作劇和知恩圖報的人性，都是讀後除了一點點的恐懼外，會有更深沉的感觸的故事。若非對人情世故觀察極深，是無法創作出情感如此濃縮卻又清淡的極短篇吧！

而此作不只是單篇篇幅極短，頁面的分鏡格也至多不超過四格，更多是以單張扉頁大篇幅的手法來表達詭譎感。我在初見此書的時候，即被那極度簡約但無比生動的作畫方式震驚！杉浦老師在這部作品中，使用的構圖相當特別，並不像一般漫畫力求畫面完整，而是以許多切割、特寫以及空景構成，於是自然給讀者一種彷彿自己身在其中的主觀視覺。切割和特寫的部份能夠表達出強烈的驚悚，而空景卻又讓人好像隨著畫筆有時置身江戶田野間，有時閒坐廊下、有時更彷彿夜裡的夢境，在某個無人知曉的視角觀看種種怪談的發生。一般的鬼怪漫畫，無不盡量以顏色的濃重黑闇來表現未知世界的恐怖，但本書卻使用大量留白，反而達到視覺焦點凝結的效果，畫面節奏感十足，線條極有韻味，於是雖是漫畫，邊讀彷彿邊能幻想出一首首詩意的古謠，唱著傳說的歌詞，亦有可能因為百物語的關係，早已招來不知名的魂魄…僅以畫面即能表達出韻律和內涵，這般優美的恐懼，不但讓我歎為觀止，更著迷不已。而作畫的媒材也非單純的沾水筆而已，在此書中可以一見杉浦老師以毛筆寥寥簡筆勾勒的鬼怪形象、山林風光等等，甚至利用蠟筆或粉彩的筆觸，創造出氤氳的夢幻氣氛，搭配上老師專擅的浮世繪畫風，其漫畫形式與藝術表現的強烈結合，真是令人大呼過癮！有時都感到這彷彿是畫在卷軸上面的古物！但在透視點或鏡頭語言的表現上，角度又是那樣的創新，說實在，有時覺得這運鏡的方式應該可以直接拍成電影吧！既是怪談，作者時而將故事主角的驚慌直逼你的眼前，有時卻又冷漠遠觀其處境，忽遠忽近、忽上忽下，駕輕就熟的作畫角度，更令我佩服杉浦老師的漫畫之眼－就像將故事裝入水晶球般賞玩，精彩地令人目不轉睛。

噢噢噢真的好好看啊～～（又一次誠摯地來個心之吶喊）真心推薦給像我一樣喜歡獵奇故事和怪談的你！（誰？）不過，本書並不會讓讀者頭皮發麻冷汗直流！！可不要覺得能像讀御茶漬海苔、伊藤潤二那樣驚到皮皮挫，我推薦這本書是在於那些短篇裡面蘊涵著一種純樸的人情味，有些看來沒頭沒尾，就像每個人在記憶深處快要遺忘的角落都會有一小段毛毛的回憶，由漫畫來說給你聽。以及那真的是令我佩服的畫技，不走精巧細緻路線，帶有渾然天成的簡筆或是實驗性質的技法，更適合傳說、更接近鬼怪無形的想像空間。《百物語》亦是老師漫畫家生涯的封筆之作，因此更能享受其敘事手法與畫風的成熟。

此文剛開始寫的時候，應該是三月左右（整個就是很拖），期間發現了杉浦日向子的絕版名作《百日紅》上下雙卷也在台灣出版了！！！感謝漫遊者文化慧眼識英雄！！！但其實是我自己學藝不精，因為早在零九年，該出版社就已經出版了杉浦日向子的江戶風俗考察名作《一日江戶人》！！！但我收藏作品向來是走隨性路線，而且這本書似乎市場上難以見得，所以一直沒有發現他的存在啊啊，不過《百日紅》一出我就馬上買了，這本書和《百物語》的調性差距較大，是以浮世繪絕代畫師北齋與其女阿榮，還有遊手好閒輕鬆過生活的弟子善次郎的故事。其實我對北齋完全稱不上了解，也只知道《北齋漫畫》如雷貫耳，但我好喜歡《百日紅》裡面描繪的北齋！他是一個雖然上了年紀依然玩心不減的老頑童，雖然已是知名畫師，卻不為利益薰心，保持著爛漫隨性的態度時時刻刻尋找著有趣的角度和題材，而家裡每天都是充滿著畫紙畫筆顏料等等一團亂的狀態。嗚嗚好萌啊（咦）如果拍成電影的話一定很棒吧！！《百日紅》也不像《百物語》那種獨特的畫法，比較接近一般正常的漫畫，所以看那本漫畫好像在看江戶時代的戲劇一樣，每個格子裡的每個人物的動作神情都非常生動有趣！當然因為大家都是大人了（或是說老人吧），所以也會有一些情慾愛戀的描寫等等，不過我最喜歡的還是古早古早那種人鬼界線不明的氛圍，雖然是這樣但一點也不可怕喔！這兩本《百日紅》目前在各大書店應該都還在相當熱門的區塊，一看就可以看到的推荐書，有興趣的就去翻看看吧！！我也計畫接下來要把《一日江戶人》買回家，裡頭詳細地描述江戶時期日本人如何在四時節氣與習俗傳說中生活，還有日常社會景況或街頭巷尾的娛樂等等，真是相當有趣的書啊啊！！真希望接下來，《百物語》也能出版繁體中文版，如果是那樣我一定馬上再買一本！！！！

是說近來有不少非漫畫出版社（好吧其實很少）開始出版一些文學性質比較高的漫畫，最廣為人知的就是應該人手一套，由新經典文化出版的《深夜食堂》吧！其實我是蠻開心這樣的出版情形，不過是不是會成為風潮，還要再觀察。但內心深處，還是希望可以由漫畫的出版社比方說東立尖端角川等等的來出版，因為漫畫的世界本來就是博大精深，不該有太多限制啊！可以看到好作品在台灣問世相當開心，另一方面也希望台灣對於漫畫的印象也能有所改變，漫畫出版社們也應該擔任這個潛移默化的工作，好好思考這個問題。

或許對日本的歷史狂熱是由近幾年的動畫遊戲風潮帶起，不過杉浦日向子可是好久之前就是個本格「歷女」！！杉浦日向子漫畫中獨特的古日本風情，因為自身所具備詳細的知識和考究，是更加樸實生動，情感真摯不做作的。那些市井小民的喜怒哀樂，運筆清淡，但感情深厚，遠比虛構的故事更能從內心深處打動我。與杉浦日向子私交甚篤的筑摩書房，曾幫她出過整套作品集，名為《杉浦日向子全集》，共有八冊，其中不僅收錄《百物語》、《百日紅》，也有其他四部名作，包含得到日本漫畫家協會賞的《合葬》及以明治時期為背景的《東之伊甸》等等，可惜整套叢書已絕版，我這人呢，又很討厭收集文庫本…希望某天可以在某處有緣入手這套內容如手拉陶器般，顆粒粗糙卻飽含情感，越讀越溫暖的懷古人情珍本啊。

去年十二月底從東京回來之後，

十一月末神保町街景。

網誌停擺了好一段時間，莫約是從十月底發表了過長的《天國之吻》感想文之後，就開始投入旅日的籌劃，而在十二月初回來之後，又遇上了工作方面的麻煩，到現在仍然煩心不已。此時真的很佩服一些朋友們，不管工作如何忙亂，依然能抽出時間更新網誌，看來我是懶散成性加以自覺還不夠，導致四個月左右毫無更新、心理和精神，以及網誌都處處蒙塵的悲慘處境。如果真有什麼固定讀者，我看這下子也被這個懶鬼B給嚇跑了吧（苦笑）

這次在東京待了七天，因為時間很長，所以幾乎全以個人興趣來安排，玩得是非常之盡興。我和黃尖去了惠比壽的寫真美術館，看得植田正治的沙丘風光。去了新宿的Loft聽KIMONOS／七尾旅人／HINTO。在下北澤一訪キネマ俱樂部，天井棧敷美學和舊電影風光簡直令人呼吸停止。至於秋葉原，當然是不用說的大逛特逛囉，而這些行程當中，最令我回味無窮的，就是全世界最棒的古書天堂－神保町。

神保町當真是所有愛書者都應該一去的好地方呢。雖然我的日文尚在初學地步，許多專業書店書籍是有看沒有懂，不過事前還是鎖定了一些以漫畫、次文化和情色為主的古書店一探究竟。在神保町徒步的那個午後，簡直像是開啟時光之門，處處可見古老的雜誌和書籍、其中不泛單價甚高的珍本文件！因為我們生不逢其時，許多有趣的東西要不是親眼看到還真不敢相信，比方說那許多的月刊ガロ。ガロ是青林堂所出版的雜誌，裡頭培養出許多一代傳奇漫畫家，畫風天馬行空，而故事則是挑戰人類想像的極致，說是漫畫雜誌，還不如說是以漫畫為媒材的創意大雜燴那樣的令人驚訝。親眼翻開，才知道百聞不如一見，當真為其中那奇形怪狀又令人拍案叫絕的「漫畫」們深深絕倒。當然還有各種各樣的怪東西，比方說丸尾末廣的彩稿裱框原畫（要是我並沒有因為過度興奮而眼花撩亂看錯的話，售價應該是十萬台幣左右）、三島由紀夫的書信、森山大道超大幅攝影作品、甫創刊不久的なかよし或花とゆめ、SM相關的風俗小本、配色玄妙的劇場畫報、絕版大判攝影集、整棟AV情色專賣店……書報雜誌方面是不用說了，其他的瑣碎小物、文人手稿、簽名版、大全集等等更是令人誠惶誠恐。若非親自去過，真的不敢相信有這麼一個文化天堂。而我此處所提不過是我所喜愛的領域而已，神保町的書店都是依專業來分類，軍武、歷史、自然、電影、劇場、美術、音樂、西洋圖書等等，不管你有著什麼樣千奇百怪的喜好，都可以在那裡找到令人欣喜若狂的寶物。這次在神保町逗留莫約八小時，已經呈現一個登機箱塞爆的狀態，但還是想要再去好多次！！！還有好多沒逛過的店和清單上面沒找到的書！！（寫到這裡又彷彿回到神保町那個空氣中彌漫著書香的午後啊～）

除了在神保町瘋狂買書以外，這次又發現了之前就很在意的Village Vanguard（以下簡稱VV）是多麼有意思的地方。第一次去VV應該是在零七年的時候，那時候我還是一個很貧脊的小女孩，就算進入寶山，也不知道裡面賣的是什麼藥，當時只覺得這間店怎麼那麼雜亂啊！(笑)怎麼有賣整人玩具重機用品又有賣漫畫？？而如今再去，雖然還是一樣腦袋空空，但至少虛長了幾歲才知道VV真的很有意思－它收集了日本各式各樣的次文化書籍佐以當紅議題的商品雜貨，以主題的方式來陳列，於是店內可見東一塊西一塊的專區，不同專區的陳列方式完全不一樣，甚至會搭配不同的燈光和音樂，所以有時候很吵（笑）禪文化專區旁邊可能是放紓壓可愛小物，設計圖鑑旁邊放的是如何高潮等性文化書籍之類的（耶!!!!）我這次去VV真的是又感動又心虛，感動的是怎麼會有這麼一間店把所有我們喜歡的關鍵字全部一把抓住，令我有極度的歸屬感；心虛的是在台灣一直以為自己是個小眾之眾，難免有一種曲高和寡的變態驕傲，但踏進這間店，就發覺自己知道的東西說穿了實在是太少太少，而這些看來冷門的商品，在VV之中，和其他的文化也融合為一，VV的陳列佈置就像是社會文化思想的縮影，每種創作都值得被尊重，沒有什麼孰重孰輕。不過另一方面，真的也很羨慕日本這塊土地上，居然能夠開像VV這麼酷的店，我想店裡一半以上的主題在台灣都是罕為人知，當然國家不同文化也不一樣，但裡面真的有很多很酷的東西好想讓大家都知道……如果有一天VV要在台灣開分店的話我一定要爭取一職XD是說下北澤VV真的很酷大家一定要去逛逛啊啊啊啊！店裡後方的淺野一二０、青林工藝社、寺山修司全部連在一起我快死了！！但旁邊放的是K-ON啊大哥!!!!!!!!!（當然其結果是又買了一堆……）

和我的漫畫設計行程相關聯的是黃尖的DISC UNION之每張都拿起來看的刁鑽樂迷朝聖二手唱片之旅（笑）我們逛了很多的DISC UNION，而且結論是真的每間都有東西可以買一定每家都要進去看看，關聯閱讀請往右→http://hellsee.blogspot.com/2011/12/blog-post.html

這次去日本最大的收穫亦即感想，其實是有點悲哀。我認為不管是日本的主流或是次文化裡，帶著濃厚的對「人」的思考，是其中一個很雋永、很值得深究的部份。雖然看到了非常多自己內心深受感動的文化創作和漫畫，但是另一方面，也感到在台灣，似乎這些東西只能和非主流畫上等號，甚至棲息在比非主流還要更名不見經傳的地方。台灣看似深受日本文化影響，但其實僅是在膚淺表面的大眾流行裡漂浮，如果是次文化的部份，我個人覺得還是受到英美影響較深。日本的次文化裡蘊藏著難以計數的珍寶，單就漫畫而言，不僅是視覺藝術部分，敘事手法以及創意發想，都令人愛不釋手。當然音樂、攝影、設計方面，也都是我喜愛的領域，都有很多值得膜拜的創作在其中。

希望自己有生之年能夠將這些美好的事物推廣出去。

他們並非生來只為廣泛流傳受到眾人投以愛慕的眼光，而卻具有深沉地、能改變我們的力量。

那麼，以下是採買清單：

a.粟津 潔荒野のグラフィズム

b.月刊漫画ガロ（1991.07）＆（1995.10）

c.ガロ編集長／長井勝一

d.寺山修司の仮面画報／寺山修司

e.つげ義春全集VOL.6

f.アックスVOL.8 

g.ねこぢる大全上、下／ねこぢる

h.ねこぢるまんじゅう／ねこぢる

i.ねこぢるせんべい／ねこぢる

j.ねこぢるyうどん1～3／ねこぢるy

k.西原理恵子の人生画力対決1～2／西原理恵子

l.パラノイア．スター／丸尾末広

m.夢のQーSAKU／丸尾末広（封面與連結不同）

n.教えます！課外授業の正しいあり方／影中白葉（這本已經找不到連結了.......）

o.はこにわ虫／近藤聡乃

p.サイゾー（2011.04）

q.サイゾー（2011.12）

之後有空將會陸續幫這些我採買的書籍寫文章，不過有些資料基本上都是全部日文，可能也要花好一陣子才能消化吧（泣）順帶一提，サイゾー這本雜誌真的很妙，他有一些社經的評論，但也有相當部分的次文化介紹，可以說是次文化評論誌，可是是那種會去挖掘次文化裡面的八卦那種，像我買的這兩本漫畫特輯，裡面就一直罵集英社和ONE PIECE......實在是太屌了！！！

那麼，就以這篇文章宣示網誌大更新的時代來臨吧（掩面）

漫嘎＊天國之吻／矢澤愛

 

日文書名：Paradise Kiss

中文書名：天國之吻
日文出版社：祥傳社
中文出版社：尖端出版社

作者：矢澤愛

 和很多默默無名卻精采萬分的作品相比，《天國之吻》可以說已經不需要任何的「推廣」了。於是我其實很猶豫是否要寫下這篇。但，之前在漫博購得後回家再次翻看時，讀完結局，內心的衝擊與當年十來歲閱畢時相比依然不減。儘管這部作品經過電影版的加持，已再次成為話題，我還是想要分享心中的種種感動。

如果說矢澤愛是我心目中最偉大的少女漫畫家，也不為過。「少女」？這個名詞已經顯得太不精準，我想說的是，的確，愛情無論在任何藝術的領域中都是永恆不朽的題材，但在漫畫的範圍中，惟獨矢澤愛筆下所繪「愛情」，我已不能將它僅作為故事觀看，那當中情感之細膩糾葛，使所有角色成為活生生的存在，超越了紙本。矢澤愛的愛情是一種非虛構的震撼。

以下的感想會包含大量的劇情，請還沒有看過這部作品的人務必先閱讀漫畫。我所能表達的遠不及老師筆下所繪的精采。

和許多人一樣，我對矢澤老師的認識，也是從《NANA》開始，《天國之吻》則是矢澤愛追本溯源者必讀的美好經典作品。那時我應該是國高中之類的，總之和女主角小紫一樣，是個成天抱著課本面對考試壓力的女孩。隔了十年後，日前在宅宅新聞所擷取的卡漫新聞裡，看到了由日本各領域成功的女性所推薦的漫畫，其中正包含著天國之吻。當我看到此消息時，心裡懷抱著小小的驚訝：天國之吻和其他榜上的漫畫相比，是如此耽美夢幻，而之所以被所謂「成功」女性推薦的原因為何？於是我又重新閱讀漫畫尋找答案，這才發現此作品就好像甘美的醇酒，會隨著觀者的人生經驗，展現出更多深刻的內蘊滋味。

故事的女主角，早坂紫，一如多數的高中生，是個以拼命唸書考上好大學為前提來滿足家長虛榮心的辛苦的孩子。在這種成長環境下，小紫並不知道自己除了唸書以外還有沒有其他的可能性。內心除了繁重的課業壓力，更懷著對自我的質疑和迷惘。直到她在街上，被天國之吻工作室當中的嵐相中，力邀她擔任服裝秀的模特兒，這一切才有了改變。天國之吻的存在，對向來只知讀書的小紫來說，是無法想像的，就好像是散發著甜蜜香氣的陷阱般，帶著危險的感覺，非常絢麗卻也如此不切實際。經過了三番兩次的說服和相處，她才發現工作室當中的每個人，和她如此的不同，都是為了「自己的存在」本身而奮鬥著，貢獻出各自所長完成共同的夢想。於是她改觀了，並接下了模特兒的工作，卻也因此衝擊了她一直以來的生活與價值觀。爾後她與天國之吻的首席天才設計師小泉讓二，也就是喬治，展開了一段華麗激烈的戀愛。

只要是看過天國之吻的人，不，或說只要是喜歡矢澤愛老師的人，凡是提到「喬治」這個角色，一定會露出讚嘆閃亮崇拜的目光。我非常非常的喜歡這個角色。喬治一點都不像是一個十八歲的高中生（沒錯，我想這也是天國之吻裡面最值得吐槽的部份了）。他是情婦的小孩，富有的父親鮮少關懷他們，而他的母親作為年紀已大的模特兒，空具美麗的外貌，內心卻一味逃避現實、依賴著他人不願長大。這樣的成長背景養成了喬治冷漠、自私的性格。但另一方面，上天在服裝設計方面卻賦予他極其奢華的才能，這又使他成為了一個驕傲自負的藝術家，一心投入在自己深愛的創作。因喬治完美的才華和領袖魅力，吸引了實果子、嵐、伊莎貝拉和他一起進行個人品牌天國之吻的設計製作。他們所在的工作室，是如此的夢幻，復古混搭的裝潢當中充滿了華美的手工服裝，真的如同每個女孩心中所幻想的天國一般。這就是矢澤愛為喬治創造的王國。

 　　

然而，喬治的內心是不成熟的。他擁有著衣食無虞的生活，天賦的才能，卻沒有一顆柔軟的心。紫在未察覺這點的時刻，便帶著未經雕琢的美麗，進入他的世界裡。隨即兩人陷入了迷幻的戀愛當中，這正是此作品中最令我傷感之處的起點。

矢澤愛的戀愛，並不只是鏡子，鏡子的話至少努力打扮還能讓人感覺快樂，就像一開始的紫和喬治一樣，那麼的美好相配。然而矢澤愛的戀愛是解剖刀與手術檯。一開始他們享受著甜蜜的戀情，但在作者的筆下，他們被事件切割，逐漸浮現出各自的不可改的缺陷。

其實小紫並不是一個大人。她過去的人生，被母親的虛榮心所支配，總是走在母親幫她安排好的道路上，她所能做的只是讓自己不要跌出那道路之外，其餘的，都不允許去想。因此進入天國之吻的她，開始面臨了無數的問題：都來自於看起來已經「走偏了」。想當然爾，小紫是非常無助的。而喬治，他也只能以他的不成熟來應對：他的人生和紫恰好相反，是靠著才能與努力成長而來，沒有人會幫他決定他應該怎麼做，因此他對小紫那種在無助時候只想要別人幫忙、甚至是責怪別人的想法產生了反感。那和他的母親如出一轍。喬治厭惡不能為自己負責的人，於是即便是自己的戀人，他也明白的指示小紫：這樣的妳我只能冷漠以對，我不會幫妳，那是妳的人生。

他們或許是出於倔強，從沒有兩人好好談過該一起怎麼做。喬治只能表現出主觀的愛憎，而小紫將戀人的這些情感纏繞在自己的手腕上，隨之起舞。固然遇見天國之吻，開啟了小紫的新視點，發現除了求學以外，人生還有其他的價值。但小紫如果不是愛上了喬治，是否還會毅然決定放棄一切？而喬治看到小紫在離家出走和休學之後的模樣，或許也產生了逃避的心理，他覺得他不能幫小紫負責，因此又再次展現出冷漠的態度。試想這對紫來說，將是多大的打擊？紫在喬治那樣自私的愛當中，逐漸學習到只有自己能為自己而活。她回到家庭和母親和解，以最低限度將高中學歷完成，同時也說服母親接受自己模特兒工作，這種種艱難的決定，都是小紫為了自己所完成的戰役。在這段日子裡，小紫學會了做喬治喜歡的女人，覺醒了獨立自主的堅強性格，變成了模特兒中耀眼的新秀，也悲哀地明白到兩人愛情的成分，帶有某種專制支配以及沉默反抗的拉鋸色彩，卻因此能將彼此磨合成更瑰麗的寶石。

然而戀人們無論如何，總是想在對方面前表現最好的一面，耽溺於愛情的美好樣貌，蒙蔽了內心真正的聲音。在校慶服裝秀完美結束的高潮之後，他們各自面臨著下一個人生階段的抉擇。而喬治未曾和小紫談過自己的困擾，這或許是他不信任他人的象徵吧。小紫此時也選擇更努力發展事業以取得母親的認同，基於過去兩人交流的經驗和自以為的理解，對於喬治可能會有的煩惱無法多想。此時麻生香回來了。

麻生香和喬治是同學。她不顧家人的反對，走上服裝設計師這條路進入矢澤學園就讀。她一樣擁有才能，卻因為環境的不順利，格外的努力。一開始她認為喬治是無後顧之憂的貴公子，其他人看待喬治多半帶著崇拜的眼神，喬治因此發現她多麼地與眾不同。彼此了解後，她和喬治成為惺惺相惜的好友兼競爭對手。爾後她取得學園校慶當中服裝秀的優勝，成為全校唯一一名可以前往紐約留學的學生，離開了日本。

小香的出現讓喬治非常開心。那開心的程度讓紫察覺有某些不對勁。強烈的佔有慾讓紫對小香產生了敵意。但，在小香與喬治暢談對未來的苦惱之際，紫發現了喬治未曾出現的表情：疑惑、不自信、無可奈何等，是從來沒有對自己展現的情緒。原來自己除了擁有喬治濃烈的愛以外，再沒有擁有其他的了。喬治不會在她的面前展露軟弱不安的一面。自大狂妄的外表，不過是為自己築起的屏護，他的內心那無助的一面因此更為寂寞而強烈。他那遊刃有餘的戀愛方式，偏執地不去在乎太多和愛情無關的痛苦，而小紫本身的困境和表現，在不知不覺間，已讓他失去了對她展現本質的機會了。

但這是小香早已擁有的。喬治對於小香懷有著特別的感情，儘管小香無意將它發展成戀愛，卻也已經成為兩人不需言語的信賴感和默契。在喬治與小香閒談的席間，紫痛苦地驚覺：其實是因為另一個女人，她才能看見這樣的喬治。在小香面前，喬治可以卸下防備，也可以表現出平凡的自己，他們擁有對等的地位。而紫只是不斷的想鞏固喬治的愛，達成了各種喬治描繪的圖像，穿上他為她設計的最華麗的禮服，但關於真正赤裸的內心，或許她們彼此卻是一無所知。紫不停的追隨著喬治，將自己壓入戀人的框架，帶上愛情的后冠，卻看到喬治在小香的了解下露出和馴的笑容。

紫至此發現自己多麼的不堪。她的戀人與這場戀愛都太過耀眼，讓她雪盲，無法看清楚愛情真正該有的質樸安穩的部份。

我像重重被打了一巴掌一樣，非常的難過。天國之吻所架構的美好艷麗的世界，無疑是任何人熱戀當中所見的光景。在那光景當中，一心沉醉於閃亮和擁抱的戀人，踏錯步伐也無法自覺。戀愛就像鏡屋的迷宮一般，基於輕率的信任稍微試探地放開雙手，極為容易迷失，卻產生對方仍在自己身邊的假象。最後發現走往不同的路，只能從不同的出口離開這個幻境，孤單的回到現實。

紫和喬治最終無法選擇在一起。是的，沒有人能夠質疑紫對喬治那繆思一般重要且美好的存在，對喬治來說，紫無疑是他深愛的人。但這份愛裡面的空洞，沒辦法抵抗洶湧而來的現實的潮流。喬治決定前往巴黎成為高級服裝設計師，他試圖詢問紫是否要一同前往，但他們心裡都明白這個答案。紫因為自己的事業才剛起步，在國外也沒有優勢，因此還是要留在國內。她「自己」做了這個最後的決定，不再因為任何人的影響。她們像一般的戀人一樣出遊，只是不再做愛了，安靜的攜手走向最後的必然的結果。喬治就這樣離開了日本。

然而紫在戀人離開後，也無暇感傷，和自己的生活奮戰的時刻，收到了一個小包裹。這個小包裹裡面包著矢澤愛最強力的攻擊，讓我完全不能自己的哭了起來。

 　　
包裹裡面的鑰匙和地圖指引紫往喬治最後的禮物而去－

在安靜冰冷的大型出租貨櫃屋裡面，是所有過去喬治設計的，天國之吻的服裝。

它們被精緻的陳列著，靴鞋和帽子在盒中安躺。繁複的縐褶與絢麗的花樣正中間，是喬治為紫製作的，充滿回憶的藍色禮服。那些手工親製，原本是他最為貴重的才華的具現，毫不保留的獻給了小紫。

不是親眼看完這部作品，很難想像，在紫打開貨櫃門口的時候，讀者的震撼之大到什麼程度。原先天國之吻的華服不過像是陪襯著這段愛情，是奢華夢幻的，就像是嵐總愛說的不切實際。但在此刻，喬治為此段戀愛傾注的無限感情，就在這些衣服上面重生。而紫，自相遇之初，喬治就明白她彷彿是天生下來就應該穿上這些服裝，然後要和她相戀。即便迎來這樣的寂寞的宿命。

紫是因為遇見了喬治，才能重新看見自己的價值，為那價值開始奮戰，並被戀愛的甜美和痛苦所陶冶，蛻變成美麗的彩蝶。而她的戀人最後留給她的，是足以和此刻的她所匹配，謹獻給繆思女神的瑰麗的精淬。那些服裝，連同紫自身的成長和歷練，將一生陪伴著紫。

文章寫到這裡，我彷彿聞到了玫瑰花與織品的味道，馥郁且溫暖。那正是那寥寥數頁的畫格裡面所展現出來的世界。如同小紫所言，「黑白的景色，瞬間染上五彩繽紛的顏色。喬治帶給我的，正是這種感覺。即使我們選擇的道路毫無交集，這個感覺是永遠不會改變的。」這份戀愛，即便不是完美的結局，但留給兩人的卻不是悔恨，而是感激，儘管帶有著深深的無奈。

矢澤愛筆下的戀人，總是沒有什麼選擇。她們不會出現情敵，內心也無法愛上其他人，只能以彼此的擁抱維生。這看起來很美好，但老師藉由這樣濃烈的情感，展示了各種危險的可能。如果我們僅能以赤裸的型態面對彼此，是否真的能夠直視對方所有的傷痕？如果這份戀愛的甜美超越伊甸園中人類最初的禁果，我們心中因此歪斜的情感是否會擰出不治的蛇毒？現實不是不堪，而是他就是存在，不管任何形式，我們必要一起走過。但深愛的戀人就像是彼此蒙上雙眼為樂的孩子，踏著愉快的舞步玩耍，如果不能看清眼前的一切，則非常容易跌落分離的深淵。

矢澤愛以夢想、戀愛與年輕的顏色，縫製出《天國之吻》這樣一部帶著警醒意味的作品。

當然，此作並不是兩人獨舞的戲碼。前文將紫和喬治的關係作一番敘述，但故事當中其他的人物，也都是非常經典的角色！矢澤老師最讓人佩服的，並不是將主角塑造的有血有肉，而是連同任何配角，都有著各自出色立體的個性，能夠負責各自的人生問題，不是只像好萊塢式的烘托著主角的功能而已。實果子是個天真無邪善良的女孩，但因創立了知名品牌的姐姐實和子的巨大光環，使她對自己並沒有設計才能此事更加的自卑。嵐看起來是個直來直往、衝動火爆的少年郎，和實果子互為戀人。但這份戀愛背負著不堪的過往：他曾經和朋友（也就是紫的高中同學浩行）共同搶奪實果子的愛情，而他採取了激烈的方式表達自己的愛－強暴了實果子。因此始終以強烈的佔有慾隱瞞深深的愧疚，內心充滿著複雜的情感。伊莎貝拉，本名山本大助（爆笑），雖然是個男孩，但有著一顆女孩子的內心，華麗的巴洛克式的禮服是註冊商標。他和喬治是從小的好友，對於紫的戀愛和人生煩惱，常常給予溫柔的建言，是個心靈導師似的存在。還有之前提過的小香等等，都是富有強烈性格、令人愛不釋手的配角！這些人出現在紫的生命裡，連同她深愛的喬治，告訴她許多故事，和她一同經歷人生的苦樂，在天國之吻的期間她們所建立的深厚的情誼，將不會隨著時間改變，那是令讀者感動的另一番樂事。

此作品與矢澤愛的另一部作品《芳鄰物語》（此為尖端出版之譯名，大然出版時名為《芳鄰同盟會》） 是關係作，該作是以實果子的姐姐—實和子為主角。許多《芳》作中出現的要角，後來也都在天國之吻中以配角的身分登場。而實和子與喬治等人，都是在同一間學校－矢澤藝術學院就讀，這間學院的最高精神指導當然就是矢澤愛大神了（笑）1995年開始連載的《芳鄰物語》，被視為是矢澤愛確立畫風的里程碑，從實果子開始，此後矢澤老師將她對服裝設計的愛好，無盡地傾注在作品當中。看著《天國之吻》裡面一套套精緻華麗的服裝，實在令女性讀者沉迷啊，如果也能像劇中人物那樣穿搭該有多好！矢澤老師對時尚敏銳的觀察力和絕佳的造型搭配功力，早已是人人稱道的專業知識，她也曾經表示過自己若不是漫畫家，則一定是造型師。而她以漫畫一氣完成了這兩點－在她的搭配下，漫畫裡的主角們永遠都是最耀眼的模特兒，令多少少年少女們瘋狂的模仿追隨！（想想我們溫柔帥氣的娜娜！）翻閱矢澤愛的漫畫，除了曲折動人的劇情之外，也像是在欣賞一本服裝造型指南，獨特畫風下揉合了各色風格所展現出來的人物衣裝，更提升了漫畫本身的藝術價值。


矢澤老師改編成電影的作品很多，《下弦之月》有俊美的HYDE來扮演謎樣男子亞當，《NANA》更是瘋狂的將龐克美學變成一股風潮，當中中島美嘉的扮相之精準，真讓我覺得是全世界最經典的COSPLAY之一了，主題曲《Glamorous Sky》相信現在還是很多人唱歌必點的清單。而《天國之吻》也在連載結束八年後，被電影公司相中，找來日本偶像明星北川景子與向井理，一同重新演繹推出真人電影版。不過我覺得這部作品的氣質實在太美了，三次元很難達到那種境界啊，選角和造型的部份也很難超越《NANA》，電影本身我也還沒看過，因此就不加置評了（跑）（人名連結所出現的寫真集是他們各自化身為紫和喬治所拍攝）


矢澤老師目前依然在連載《NANA》中，因為身體不適的關係， 暫時休載了。刊載誌《Cookie》也實在有點悲傷，時不時將《NANA》的舊圖製成贈品來贈送，這讓書迷更是觸景傷情了（泣）我也時常被詢問到最新集數22集在哪邊，告訴大家，連日文版都還沒出呢別想了（嘆）《NANA》至此雖是毀譽參半，但我們都不可能忘記初見此作時候，箇中愛恨痴嗔的描繪之強烈對自己造成了多劇烈的影響。彷彿熊熊烈火燃燒著的那作品的美麗，如今只希望她頗得善終，別空餘灰燼。矢澤老師很早之前就已經表示過《NANA》在她心中的故事和結局都已經完備，我個人對此還是很期待的，畢竟，不要看漫畫人物是糾葛成那樣，其實換個角度想，現實生活裡面的男男女女不是甚至還更令人厭煩嗎？我打定主意等待《NANA》完結時再一口氣看完，否則把耐心耗盡的痛苦發洩在作品上面有點太不公平了。當然如果矢澤老師真的人生狀況不允許，我們還是會尊重她的決定吧！現在比較多的訊息會公佈在《NANA》的官方網站上，但老師好像沒有部落格或是個人網站之類的，只有粉絲成立的漫迷網站「NANA -ナナ-通信」，雖然好像已經好幾年沒有更新了，不過此網站當中可以看到已經停刊的《Zipper Comic》上矢澤愛老師所繪製的《天國之吻》表紙！！！我的媽啊嚇死我了，原宿系女孩必備《Zipper》居然也有出過漫畫雜誌，可見以前的漫畫風氣是多麼盛行啊（泣泣泣）啊對了是說我比較喜歡日版封面，因為剛好五集就讓小紫、喬治、嵐、實果子、伊莎貝拉都各當一集封面，整體感很平衡！


談了這麼多，實在是想要表達天國之吻此漫畫在我心中是一部情感刻畫多麼真實，深刻而美好的一部作品啊！真的是女生一定要看的漫畫之一。戀愛讓小紫成長了，也讓她嚐遍各種滋味，最後留下了溫潤的部份陪伴著她的人生，卻有一道永遠存在的小小的傷痕。人生該學習的不是矯情的遺忘，而是如何溫柔擁抱自己的回憶。天國之吻的結局是最令我感佩的。小紫和高中同學浩行即將結婚，預定在蜜月時一同去參加百老匯的歌舞劇，服裝設計是由喬治擔任。小紫一句「聽說是喜劇，但我應該會哭吧！」道盡了戀人百態，應可選入漫畫史上經典名言前五名。

啊！我愛矢澤愛。

漫嘎＊暴坊書店小姐／久世番子

日文書名：暴れん坊本屋さん 

中文書名：暴坊書店小姐

日文出版社：新書館
中文出版社：青文

作者：久世番子 http://kuzebanko.blog11.fc2.com/

身為一個日本文化愛好者，日文書店無疑是天堂一般的存在！每次當我踏入日文書店的時候，總是會有種目不暇給的感覺。日本人的天性，總會使他們把每件事情都做到盡善盡美，在書籍出版方面也是一樣，不管任何的主題，從最淺顯到最專業的書籍都一應俱全，而近年來日本人在書籍美術設計與裝訂上面之講究（沒錯我是個印刷品宅！），更令逛日文書店變成了一件不只充實了知識，還更加賞心悅目的事情。如果你是一個書籍愛好者，那久世番子老師所著《暴坊書店小姐》，絕對是你不能不看的書店業界爆笑秘辛揭祕大作！！

 

這部漫畫短小輕薄，每本大約126頁左右，非常適合全三冊一口氣買下（根據是？）！本來我的習慣是會先去租漫畫來看再決定要不要收藏，無奈這本零九年在台出版的書，不僅歷史悠久而且冷門，所以遍尋不著！漫博的時候終於在青文的攤位看到，想說算了直接買回家好了，結果令我大大滿意啊！ 此書拍案叫絕腹筋崩壞的程度令人絕倒！

 《暴坊書店小姐》的作者久世番子，她本身在漫畫一開頭就自曝自己光靠畫漫畫的錢無法養活自己，因此便到書店打工，此書便是她根據在書店工作的種種經驗談繪製的漫畫。作者用非常輕鬆的簡單畫風，完全忠實地再現了書店的甘苦談，從上架、進退貨、查補書以致艱難的訂貨與辦活動（包括她訂了一大堆自己的書賣不掉之類的XD），到和供貨商的搶暢銷書拉鋸戰、出版社和業務的心理攻防(？)等等，寫實且刻骨銘心（真的！）的介紹了在書店工作的各種細節。除了作者本身外，她愉快的工作夥伴們還有書店員八年歷、BL腐女歷ＯＯ年的漫畫專員小八姐，絕招是一次單手拿36本漫畫上架，家中藏書多到必須要用探勘的方式來尋找！還有每個月都買書的錢比員工的薪水還高的溫和店長，但他會把看完的書直接丟掉！！！他們一起同心協力的應付書店各式各樣的狀況，其中最無法預測又最爆笑的則是那對書店來說最重要的客人大大們－即使他們要求千奇百怪，想要找各種五花八門的書，給了完全錯誤的書名和方向，書店店員都必須要完成客人指派的任務！來吧！看完這本漫畫，你將可以取得書店王競賽的資格！（咦）

  ← 如果客人提出這樣的問題，YOU，該怎麼辦！

我認為這真是一本所有自認為和書有關的人都應該要仔細閱讀的好作品。對書店工作有嚮往的人，請來看這部漫畫，事實將讓你徹底的幻滅（冷笑）喜歡買書看書的人，則能夠在這部作品中，體會到通路面對於書本的付出是多麼的偉大！每一本擺上架的書，全部都是經過書店店員的專業分析（和私心），才能夠光鮮亮麗的陳列在各位的面前！你也發現了手寫POP裡面包含著對書籍無限的愛意（和天花亂墜的推銷意）嗎？這本書偷偷告訴你各種書店中一般客人想像不到的秘密，閱讀起來是非常的刺激好玩的（笑）那至於日文書店中常看到的深愛著動漫畫的御宅客人們，相信看完這本書之後，您一定對書店會產生另一種愛情（或同情），就算客訂書遲遲不來，您也一定可以理解是由於書商在背後運作，將好賣的書全部配給大書店，小書店只能等返品（也就是退貨）的緣故……（泣）

這部作品在日本是於2005～2006年間出版，被一些媒體的評論者提出之後，掀起了一陣話題，是相當成功的エッセイコミック作品。エッセイコミック，也就是essay comic，翻譯或可翻成「隨筆漫畫」，內容多以作者本人經驗或周遭發生的故事為主，提出感想看法，用簡單的隨筆文字輔以漫畫的結構而呈現。這類漫畫我認為有很多都是很棒的作品！由於內容出於真實，其實可以當作是一種增長知識的書籍來看待。在台灣最有名的隨筆漫畫，我想應該是荒川弘老師那活生生血淋淋、記載著大量農家的常識的《百姓貴族》了！另外像是在日銷量極佳的《日本人所不知道的日本語》（兩冊），或是曾翻拍成電影的《達令是外國人》，這些都是讀來不僅津津有味，更可以學到許多有趣文化知識的好作品。但或許是由於文化背景與大眾口味等等因素，我認為隨筆漫畫在台灣出版的並不算很多，其實有空到書店走走的時候不妨多注意一些隨筆漫畫，一定能享受到有別於一般漫畫的閱讀快樂。
 

久世番子老師在這部作品連載結束的零六年底，已辭去書店的工作，成為專職的漫畫家。或許是因為這部作品的成功，她也連帶發表了許多關於書店和書籍的漫畫，可以說是一位專業的「書店」故事作家了。想要一提的是連載這部作品的雜誌Unpoko／ウンポコ，新書館旗下的季刊誌，09年雖然已經停刊，但這本雜誌意外的出現在很多地方！首先有看《百姓貴族》的人，應該對荒川跟女編輯對於該本雜誌的猛烈吐槽不陌生，沒錯，《百姓貴族》就是曾經在這本連載喔！（隨著停刊，現在已經移到Wings了）又有一次，我在租書店看到TONO老師所畫的《漫畫家的妄想世界》，天啊，又是在這本連載！那這本《暴坊書店小姐》，也不例外……我曾經看過的三本隨筆漫畫沒想到都是這本雜誌上面出來的，而且這三本無一不提他別具品味的名稱：UNPOKO，日文唸起來很像大ㄅㄧㄢˋ和小Ｏ雞的結合體，基本上在新書館那向來清秀美麗的雜誌名稱裡，是個低級的存在（爆笑）不過根據暴坊書店小姐的編輯所言，UNPOKO可是音樂用語（寫成UNPOCO），表示「一點點、瑣事」的意思！！結果全部的作者都一致不留情的吐槽！！！實在是太好笑了XD對了笑死人不償命的腐男漫畫《少年啊要光耀耽美》也是這本連載的喔XD

在網路購物如此興盛便利的時代，實體書店的存在似乎已經漸漸的不再重要了。但無論如何，書店對於一個社會的人文氣息之養成依然具有著不可動搖的地位，我一直認為日本正是因為想要重新提倡書店的重要，因此連帶出了非常多由專家及店員帶你一探書店之美的書籍，可惜這個風氣在臺灣尚未流行起來，其實有空到書店走走，真的會彷彿開啟了心靈充實之門一般，得到精神上的快樂喔！萬一要是看到了這套漫畫《暴坊書店小姐》，一定表示該店的店員也已經明白書店甘苦的箇中滋味，是個也已經準備參加書店王競賽的厲害傢伙（笑）

漫嘎＊不道德的秘密／古谷實

日文書名：ヒミズ
中文書名：不道德的秘密
日文出版社： 講談社
中文出版社：東立

作者：古谷實

要談這篇漫畫我認為很困難，因此寫的如果有不流暢或語意不詳之處，還請見諒。

正因為當時年紀小以及品味之類的無聊原因，我對古谷實的了解，跳過了彷彿全世界少年都必須要看的《稻中桌球社》，直接來到《機車人生》。那應該是在我大二的時候吧，《機車人生》的結局在我的心裡留下了極深刻的印象，到現在仍不時想起那青春期用生命努力追求過的一切，成人之後彷彿都會變成過往雲煙，已不在意了。這種矛盾和命運的嘲弄，或許就可以成之為長大吧。機車人生給我這樣的感覺。

然而，大學期間經歷了許多事，我以為能夠變得更安靜不再熱血的橫衝直撞，卻在待業中看到了這部早於機車人生的作品－《不道德的秘密》。如果說《機車人生》的確引起過小小的爆炸，《不道德的秘密》則像是投下了一顆中子彈－消弭了所有有機的快樂和未來，只保留下那些冰冷的社會架構。這是重度憂鬱的作品。原來變得更加沉靜並不代表什麼。

早期古谷實以《稻中桌球社》一砲而紅後，陸續創作的風格都是以高度諷刺和嘻笑怒罵的人生百態為主，然而，《不道德的秘密》是在他成為父親之後，風格丕變的作品。這是維基上的說法，然而我所驚訝的是，對於古谷實的忠實讀者來說，甫看到這部作品與先前的差異時，將會是多麼的震撼啊！古谷實向來擅長描寫青春期的少年少女們那雖不成熟又極度想要改變世界創造些什麼的思想以至行動，這部漫畫的故事和背景設定也發生在一群中學生身上。翻開這部漫畫，巨大的字映入眼中：「你有想過自己會死嗎？」這是主角的內心思考，隨即以寥寥幾頁的篇幅，敘述著主角住田的思想。他嚮往著平凡，堅信平凡是生活的圭臬，他不麻煩任何人，不張揚任何事，一直以來恪守著隨處可見的中學生的平凡而活著。因此，他痛恨那些自以為擁有不凡之處的人，認為那些明明如此普通卻又相信自己能做到什麼的人看起來很噁心。住田父母離異，和媽媽住在湖邊勉強以出租小船糊口，父親則是一個社會上的廢物，不時來騷擾他們。儘管懷抱著對父親的怨恨，住田依然是一個本性善良的人。

這些敘述彷彿從頁面上伸出黑色的手掐住我的心。這是一個由內心已經死亡的中學生開展的故事。他一直認為他必須是平凡的，然而藉由作者的敘述，一開始我們就能看出他其實已經被劃分到不平凡的區塊裡了。

和住田相關的人們有夜野正造，他是住田的同學，是一個思想非常單純而且愚笨的人。他曾經在被欺負的時候得到住田出手相救，所以非常的重視住田，和住田是非常好的朋友，但他也是一個扒竊慣犯。赤田健一，他在學校常被勒索霸凌，某次逃跑的時候偶然和街上的住田與夜野相遇，雖然沒有才能但一心相信自己可以成為漫畫家。之後赤田和住田熟絡起來，住田也認識了赤田的表哥小紀，努力投稿和作畫，真正往漫畫家之路邁進。他溫和而成熟地懷抱著夢想的模樣和住田消極的人生成為強烈對比。另外還有住田的同班同學茶澤景子，只有她注意到住田似乎有些什麼不同。具有中學女孩獨有的小小成熟的她，非常喜歡住田。以及其他角色云云。

劇情部份我無法說得太多，為了避免干涉未看過這部作品的人的興致。這個短短四集的故事，就像是社會真實縮影一樣的龐大。《機車人生》、《深海魚男》以至風格更極簡的《白晝之雨》，這些作品中，古谷實都表現出他超強的編劇能力，將所有角色的命運交織起來，組合成一首人生之歌。然而《不道德的秘密》則是一首扭曲淒厲的輓歌。住田一開始那關於平凡的價值觀，或許的確帶有某種偏差，但他在那樣的思考下，還能說服自己理性的活下去。那正是他為自己建築的堡壘。但儘管他始終堅持平凡過活，不麻煩任何人（相對地不想要任何麻煩），卻依然因為某些自己無能為力的事件，而被迫往不平凡的人生前去，意識到此的他深深地絕望了，他的堡壘被徹底的擊潰，再也不能說服自己。慌亂的情況下，只能依附著扭曲的新信念而活。最令我悲傷的是，即使他身邊的人們理解他的無助，想要幫助他而不成熟的行動著，並引發了更多的事件，這些事件卻如卡榫緊密結合，最終反而架構成一個住田也無法居住的邪惡房間。少年因為這些善意而被更加的孤立了。所有、所有的善意行動最後都帶來了更多的絕望。只有茶澤在自己看似正常的人生裡，深刻且幼稚的愛著住田，她沒有捲入這些奇怪的漩渦，因此能在黑暗之中為住田點亮一盞堅定的燈。然而一切都是徒然的。

這部作品最讓我震撼的在於古谷實怎能那樣合理又無情地操弄著劇本？沒錯，儘管發生了眾多事件，但住田反而離現實越來越遠。最後那些事件都被時間遺忘消逝，再驚心動魄也什麼都沒留下，而在那當中真正被遺忘的，卻是住田本人。就像是真實的人生總會讓我們沐浴過一些滑稽的愛恨情仇，卻無法令我們活得更像個有心的動物，而選擇了回到自己陰暗的小房間。所有角色引發的各自事件和他們本身，都隨著住田的成長或淪落逐漸被沖淡，而茶澤懷著溫暖的關愛成為住田最後一點點明亮的光線，最終卻還是被命運開了玩笑，烏雲佈來。

那時我依然是在租書店看到這部漫畫，無比沉重地闔上最後一集，隨即迎來發現好作品的興奮狂喜。在今年我終於有幸將它買下，這部作品東立出版社似乎已經幾乎絕版，所以我買了網拍上的自有二手書。如果可以我認為所有開始體會青年漫的甘醇的讀者都應該要收藏這部作品才是。這部作品的深沉和絕望感，不是虛構的。他異常的真實且沉重。此作因為太過於寫實且帶有殘酷的精神暴力，似乎是一條太過晦澀的道路，古谷實在之後的作品中也逐漸修正了方向。但對我來說，這部作品由於他巧妙的佈置，較之後的作品更能說服我，即便依然是有著不成熟的歧途與人物彼此交錯關聯的密網，但這部作品卻創造了無與倫比的真實感，使看完後每每留下巨大的震撼。

在我第一次看這部作品的時候我就覺得他簡直能直接拍成電影。他所有的對話和人物設計，沒有一個帶著虛謂浮誇的成份。只有始終困擾著住田的怪物幻影，或許那隱喻著生活當中無法排遣的迷惑和痛苦。（是說你不覺得青年漫不知何時開始流行一個絕對存在的幻覺來表示某種主角精神的指引或詛咒嗎）妙的是雖然怪物幻影的存在對住田來說很重要，但漫畫中其他人渾然不知，住田將這個怪物幻影當成自己絕口不提的秘密，它於是始終跟著他了。

說回電影的部份，確實，就在今年發生了一件令我快崩潰的好事。這部作品《不道德的秘密》，將由鏡頭語言和敘事手法一樣冰冷殘酷的園子溫導演加以詮釋改拍電影！！！！！！！我的媽啊園子溫簡直是我的電影之神。園子溫在台灣比較知名的作品是《自殺俱樂部》和《紀子出租中》。《自》片中成排女高中生愉快的跳軌的詭異畫面，還有《紀》片中完全分崩離析的家庭關係，圖像簡潔但令人真正不寒而慄，精神暴力指數徹底破表的風格令我臣服。園子溫除了導演，也兼具詩人和小說家等作者身分，他是一個全方位的創作者。恐怖的是他那些背景於現在社會中，冰冷怪誕疏離的電影腳本幾乎也都由他自己撰寫！我和男友之前在影展中看完既血腥又狂亂的《死魚》之後，一致認為日本有他這種人行走在街上真的是太可怕了！！！

這和住田的形象不謀而合。

就是由一位這樣漂亮的導演，要來演繹這部作品。隱約飄散出來的腐敗的氣味讓我頭皮發麻，有種大魔王快要誕生的感覺。我本來對於三次元不斷染指二次元的劇本這種事情是相當不耐了，唯獨這個消息令我的２０１２年已經開始有了光明。園子溫從獨立電影出身，對於演員也有特殊的癖好，許多被他「調教」過的演員都樂於和他一再合作，讓我們來看看《不道德的秘密》目前釋出的演員名單：吉高由里子（《紀子出租中》居然是她的出道作）、西島隆弘（雖然是偶像團體AAA的一員，但相當成功的詮釋了《愛のむきだし》的主角）、神樂坂惠（《死魚》當中精采演出的寫真女星）等，此等卡司我想台灣或許有機會上院線也不一定！！！在等待的同時先把原著找來看看吧！不過這又是一部目前市面上已經幾乎絕版的作品，希望會因為電影的關係，重新出版……（有可能嗎）

順帶一提，這部漫畫中文翻譯成《不道德的秘密》，其實和日版書名《ヒミズ》意思差很多。ヒミズ，日文漢字寫作「日不見」，是指鼴鼠。鼴鼠在地底下生活過久，導致視力退化，永遠都只能在陰暗的地底下翻土爬行。日文中ヒミズ的念法頗與秘密相同，或許是古谷實的另一番巧思吧？至於不道德三字，應是參考日版單行本第一集的書腰而至。但我自己不太喜歡中文的書名，覺得有點講太多卻沒講到重點，還是暗喻性質強烈的鼴鼠來得更有想像空間。

請大家去找來看看吧！！！！！！！！！！！！！！！！！

雜談＊二零一一漫博歸來

不知道是從何時開始，寒暑假的ACGN(Anime動畫、Comic漫畫、Game遊戲、Novel輕小說)熱潮氣氛居然可以變得如此強烈，我猜想應該是某年開始媒體報導著進場人數多瘋狂之類的事件開始。這些事情好像彼此暗中操盤演練許久，等待某個時機開始大展身手似的，從媒體無謂的加持開始，衍伸出相當多在大眾價值觀裡看起來瘋狂的名人如初一哥、爽哥之類的，再加以cosplayer的扮相與令人無法想像的進場人龍和擁擠狀況等等，許多人為了自我的安全感（甚至是種榮譽感）而前仆後繼跌入這個大坑，而廠商當然更樂見這股盛大集體狂熱的潮流，推出大量的限量商品和超低折扣、請來名聲優和作者等等引爆一系列的爭奪戰……寒暑假的台灣看起來儼然是個阿宅國度呢。

而我們，最快樂的當然是一口氣在這個時候能夠呼吸到大量的動漫空氣了。這真的是宛如吸毒一樣的興奮和滿足。當然，吸毒的譬喻相當不妙，那是因為必須付出大量的金錢而且很容易淪於衝動購物、與家長同住的人更不免躲躲藏藏，深怕被發現了那一袋袋的精品一山山的漫畫要怎麼解釋比較能被大人們接受，諸如此類。

在我看到今年漫博的邀請名單的時候，內心簡直是倒抽一口涼氣，按照這種漫畫家和作家名單的密度與頻率，我想應該過不了多久日本人就被我們請光了吧！！！而且更不用說名單當中有《我的朋友很少》的作者平坂讀暨繪師ブリキ！！！！！！！！！！！！！！！！！！！天知道我多喜歡這部作品啊！！！！！！！！！！！！！夜空！（是的我不是肉派）！！！！！！！！！！！！當下完全無視什麼等於高人氣名詞的動畫化或者這本輕小說好厲害第幾名之類的，立馬就決定一定要去買到簽名資格！！！！！！！夜空大掛軸！！！！！！！我心中不停熱切的想著，既然是朋友很少的我所喜歡的作品，那應該不至於是大家都很熱愛吧！！！！！！！！！你看兩個女主角嘴巴都那麼賤！！！！！！！如果是你的嫁你肯定會自殺！！！！！所以我一定買的到！！！！！！！！！！！！！

結果我徹底的錯了。

事實證明我不該忽略動畫化之類的字眼，一心以為夜空是我心中的一塊不為人知的瑰寶，而傻傻的以為自己一定可以買到簽名資格（大哭）現在是只要不夜排的人就不能進去漫博是嗎（再哭）我在凌晨五點半到達漫博尖端入口的時候，心中還竊喜著看起來前面莫約是三百人左右，一定可以排除掉一些目標不同的人而能買到，結果不知道為何尖端工作人員一開始整隊，我前面突然又硬生生多了兩百人！！！！！！！！！！！！他們到底是從哪裡跑出來的啊（槌地）於是在我好不容易進入了那狹窄而一片混亂（說真的，我想這真的是全世界最混亂的一個空間了）的入口後，聽到工作人員吶喊著「友少的簽名資格還有６０名！！！」，爾後又被工作人員指引出來再排隊進場，我沿著那人龍一直走，估算前面至少還是有三百人的當下…什麼字眼都不足以形容我的絕望了！！！！！！！！！！我只能放棄、只能放棄啊！！！！！！！！已經買到的人們提著夜空和星奈的禮盒組，不停從我身邊炫耀般的經過，我懷著傷心又悲憤的心情離開了第一天的漫博會場，即使買了票，連逛都不想逛就回家了……

 ブリキ老師我真的好喜歡你啊！！！！！！！！你畫的那工口的東方！！！！！！！！！！！星塵飛舞無限電波的艾莉歐！！！！！！！！！！如果友少不是您畫的插圖在我心中可能就沒有這麼高的地位了凹嗚！！！！！！！！！！！

但第二天，我又再去了，再次是個天才濛濛亮的時間，只為了《水域》漆原友紀老師的簽名。所幸這次順利的買到了，漆原友紀老師的作品之文學性和細膩，實在是非常令人愛不釋手。之後在漆原友紀老師的簽名會那一天見到了老師本人，看起來非常的溫柔和藹，像是很照顧人的鄰家阿姨，台下的簽名群眾年齡層也都較高一些，整個會場瀰漫著溫暖柔和的氣氛。老師的手摸起來很柔軟，真是太感動了……會後就在會場裡面走走逛逛， 把之前沒有買到友少簽名的三千多全部化為好幾公斤重的漫畫：青文《藤子‧Ｆ‧不二雄SF短篇完全版》1-8冊、尖端《天國之吻》1-5冊（差點連大奧都一起買了）、青文《暴坊書店小姐》1-3冊、尖端《我的朋友很少》（怨念）1-2冊…

 排簽名這檔事真是令人又愛又恨。簡單說，如果不付出時間和精神度過漫長的排隊時光，就不可能會得到喜愛的作者的親筆簽名和漂亮的簽名版，要不然就是事後花大把鈔票補買……我第一次排簽名活動是國際書展時來台的村田蓮爾老師，在冬天早上排隊相當的痛苦，但看到老師，並且得到簽名的時候真的非常開心感動。唉，為此，加上這些年看起來益發茁壯的邀請名單，我想我依然會持續和排隊奮戰吧。

 而我購買的漫畫，隨後也會再陸續補上心得，只是漫博真的頗令人元氣大傷哈哈。

雜談＊關於看漫畫

近年來幾乎只要是聽到關於租書店的消息，大抵不是好事。不是什麼現在都沒有人在看漫畫啦、租書店賺不到錢啦，就是警察太閒亂抓租書店店員說啥散佈淫穢刊物去拼業績之類誇張的鳥事……對我這種熱愛看漫畫的傢伙來說，租書店可是維持生命豐富度與心靈充實度的重要建築，住處附近三百公尺若能有好的租書店，什麼學區啦交通之類的似乎都不是那麼重要了！天知道我們為了找一間進書有SENSE，店員很專業的租書店，花費了多少功夫（而且還是找不太到）……我一直以為租書店對於幼稚園小孩已至老阿ㄅㄟˋ都是重要的存在，因此百思不得其解的是，台灣市場對於租書店的需要真的已經越來越低了嗎？

我知道，這裡並不是日本。關於漫畫，我們沒有那種文化的程度是能做到不管何種廣告、何種創意、何種媒體，都能夠輕鬆融合漫畫產業，彼此融會貫通，產生拍案叫絕的表現。我們沒辦法做到全民都認同漫畫，喜歡這種表現方式，更甚者每個人都能夠有幽默的眼光去創造自己的漫畫風格，哪怕是隨筆也好。台灣的大人們多數重者視漫畫為洪水猛獸，輕者認為那不過是小孩子成長過渡時期喜歡的幼稚產品。台灣的漫畫市場，似乎永遠都只有青少年在支持，看看漫博與國際書展在媒體渲染下，似乎每每為台灣經濟帶來二次元奇蹟，連政府都好像做了些什麼來支持漫畫產業似的，但台灣真的有那樣的觀眾和市場嗎？但以我個人的工作經驗來說，這即將出現強烈的斷層也未可知。

在上班的時候，常常會聽到這樣的對話「航海王出新的了，要不要買一本啊？」「那個我在網路上早就看到最新的了」！我想起先前在PTT C_Chat版看到有個版友提過一個想法，我認為相當的正確，在這邊分享出來，也融合我自己的看法：現在喜歡看漫畫的人之所以會很重視看漫畫這件事情，是因為從很小就在看了。那時候網路世代才剛剛開始，一般家庭普及度不高，網路速度也慢得像烏龜爬一樣。關於娛樂，或許已經開始泡網咖，但去租書店看漫畫也是非常重要的事情，那時候還沒有那麼大的空間和資源可以上網去看漫畫。長大之後，我們了解到手翻書籍的感動，喜歡印刷品的漫畫可以近近的仔細欣賞作者的筆觸，整套買下的作品放在家中無論何時想到都可以隨意的翻閱，也可以借給同好……漫畫的存在是多麼的重要啊，那彷彿被歷史浸染般慢慢的泛黃多麼令人感動！

但現在的小孩子們，或許有些已經拿著iphone，大一點的拿ipad了，美其名是方便攜帶，但到最後就變成直接下載用手指在螢幕上翻頁就好，這差別太大了。電腦不可能會被你的汗弄黃，也不會缺頁，而且也不佔空間，多棒！但這樣真的好嗎？或許是我對印刷品有執念吧，但電腦上的封面摸不到局部上光和打凸打凹的質地，也不可能會有纖維的香氣，更重要的是－那是價值與重量的觸感。經過設計與裝訂，在印刷廠中誕生的新書，來到你的手中，你可以跟它們有真正的接觸，有感情，也能仔細的品味圖像而不用擔心靠得太近會有輻射，他就是一本你會記得的書。你需要空間安置它，他會變成你的生活裡面可以看到的一部份，更是作者的心血和智慧，以及許多人的合作共有的體積。

那不是電腦上面看到的漫畫可以取代的。更不用說非法下載的管道如此的廉價，沒有真正意義了。

如果租書店將會逐漸消失，那難道不是因為大家再也不需要去「拿」著漫畫來看了嗎？許多人都已經忘記了手中的書籍的價值。我那天走在路上看到有個爸爸對著三歲的女兒展示iphone上的照片，手指一逕的咻咻咻，心中想著，那小女孩長大後會不會喜歡看書和漫畫呢？她會不會覺得拿著很重很麻煩呢？之類的問題。或許下載真的能夠解決藏書和保存的問題，很多很多年以後地球或許也沒有資源能夠再印製書籍了，但那時候我現在所珍愛的漫畫文化，他會不會變成隨手可拋的產品？那些漫畫家們一頁一頁紙筆畫出來的精采原稿，也會變成夢幻泡影吧。

漫博和書展之所以會看來如此狂熱，氣氛是很重要的，另外就是出版社絞盡腦汁的宣傳和活動。不過，很多時候我們可以看到，動畫所引發的原作氣勢相當的驚人，但如果那是一部沒有動畫改編的作品，儘管它是好作品，依然乏人問津。日本有各式各樣的漫畫相關活動，即便是以女性為主要觀眾，刊載流行前線話題的週刊an‧an，漫畫的話題也常見其中。而寶島社每年舉辦的「このマンガがすごい!／這本漫畫最厲害！」，是由書店店員，文化工作者等許多人共同評選出劇情絕妙，內容令人動容、回味再三的作品們，儘管這個評選也有些問題存在，但許多漫畫台灣根本沒有代理，有代理的銷量也推不上來……台灣的社會何時能普遍接受漫畫是一種文化的載體，能夠從翻閱漫畫當中得到感動和力量呢？

如果可以我真希望能做點什麼。